El Despojo
de Villa San Luis
en una
intervención de Janet Toro
La performista
Janet Toro Benavides reaparece este viernes 3 de mayo, a las 17:00 horas, con “El Despojo”, la segunda intervención
de su serie “Intersubjetividad Urbana”,
en la esquina de Avenida Presidente Riesco con Urano, Las Condes, lugar donde
quedan algunos vestigios de lo que fue la Villa Ministro Carlos Cortés, hoy
conocida como Villa San Luis.
La acción de
arte se realiza con la cooperación del grupo ArteUrbe y la compañía de y participación
de pobladoras y pobladores del emblemático proyecto urbano original, quienes hoy
en día habitan diversos puntos de Santiago: Pedro Aguirre Cerda, Paradero 22 ½ de
Lo Espejo, Paradero 22 de Santa Rosa (La Granja), Independencia, y Renca. Hoy
se reencuentran en el lugar de la mano de la propuesta artística de Janet Toro.
La primera obra
de “Intersubjetividad Urbana” fue “La
Torre Vive” (foto adjunta), expuesta
en noviembre pasado. Y consistió en la intervención de 22 pisos de la Torre Villavicencio
(atrás del Centro Cultural Gabriela Mistral, GAM) donde colgó objetos
relacionados con la cotidianidad y con el sentido original que tuvo este
edificio cuando se inauguró a principios de los años ‘70.
En esta ocasión,
“El Despojo” es una acción mínima
que recoge el hecho emocional y corporal de lo que la artista interpreta como
un “saqueo a personas que dignamente lucharon por construir el sueño de sus
vidas: una casa. Un sueño que fue destruido durante la dictadura cívico-militar,
cuando fueron desalojados violentamente atentando en contra de su derecho humano
a sus viviendas, y sus habitantes fueron tirados en algunas zonas periféricas,
muchas veces a la intemperie o con muy malas condiciones básicas”, explica.
Este viernes,
pobladores y pobladoras que habitaron este espacio, vuelven a encontrarse con
el que ahora es un lugar en ruinas, participan y acompañan a Janet Toro en esta
intervención que arroja luz encima y alrededor de esta historia oscura y
recurrente del tipo de ciudad que habitamos hoy en día.
“El Despojo” Es una acción cargada de significado que
conecta con la emocionalidad de ese sueño destruido,
al igual que los edificios que han desaparecido como testigos silenciosos de un
proyecto de sociedad avasallado.
LA ARTISTA
Janet Toro Benavides (Osorno, 1963), cuya obra fue la seleccionada el años pasado para
integrar la colección permanente del
Museo Phoenix (Arizona, Estados Unidos), y una de las artistas que
integra la Radical Women, estudió
arte en la Universidad de Chile, formó parte de la Agrupación de Plásticos
Jóvenes (APJ) en la década de los ’80, época en que se acercó a lo
performativo.
Su trabajo es
una reflexión visual y corporal acerca de la existencia humana.
La creación de Janet
Toro surge de la necesidad de profundizar en la existencia y desde ahí
generar un ámbito de resistencia y un espacio de poesía. Trabaja con las
políticas del cuerpo, con el ser mujer en una sociedad patriarcal y colonial.
Transita por lo mínimo, lo controvertido y extremo a la vez.
Como
seleccionada para la exposición Radical Women, su obra se ha mostrado en los museos
Hammer, de California; Brooklyn, de New York, y en La Pinacoteca, de Sao Paulo, Brasil.
En noviembre de
2018 estuvo invitada a dar una charla en el Seminario Historias Feministas, Mujeres Radicales, en el Museo MASP de Sao Paulo.
Su serie de performance
‘In Situ’ del año 2015, compuesta
por cinco obras: El reflejo, Nemeln (palabra, en Mapudungun), Velorio del ángel,
Distopía, y La Tarjeta, se exhibió en el Museo
de la Memoria y los Derechos Humanos. El año anterior, había mostrado, en
el mismo lugar, su obra ‘Exhumar la memoria’.
Su serie “Geometría Corporal” (2013), dibujos realizados con sus propios
cabellos, además de un video de la performance que realizó en el Museo de Arte Contemporáneo en 2017, fueron seleccionados el año pasado para
formar parte de la colección permanente
del Phoenix Art Museum, en Estados Unidos.
Página Web: www.janet-toro.com
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